他以最新创作的剧集《偷猎者》为例，剧中有一组长达90秒钟描写大象在森林里被捕杀的镜头，为了增加艺术效果，他们用了大量特效近景，给观众营造了一种“一切近在咫尺”的效果。“我们想要拯救这些动物，但如果没有这么生动的场景，观众很难被打动，从而产生同理心。”五年前，瑞奇同样想尝试这样的镜头表现，但受制于技术没能成功实现，而今天他终于有了这样的机会，他认为这才是新技术出现的意义，“我们使用这些技术，就是希望它能创造出一种全新的内容，带给观众一种前所未有的体验。”

植根于中国上下五千年的文化基础，持续发扬中华文化的精神文明，横店打造了包括广州街·香港街、秦王宫、明清宫苑、清明上河图在内的三十余个跨越历史时空的影视拍摄基地、规模宏大的现代戏建筑群以及百余座高端大气的摄影棚，古装、年代、当代影视拍摄等都可以在这里实现。

她主动联系余仲君， 示好示爱。

6月12日下午，上海国际电影节“一带一路”电影文化圆桌论坛举行。“一带一路”电影节联盟成立五周年之际，联盟成员机构代表、国际产业嘉宾、中外电影人齐聚上海，共话“一带一路”电影交流合作。在主题为“本土故事的国际传播”的圆桌论坛上，柯汶利、王丽娜、邬浪等中国新生代导演和国外电影人同台畅谈“如何将本土故事进行国际化表达”。

剧中的情节和人物都非常真实，让观众仿佛身临其境。这也是该剧催泪的原因之一。

作为讲述小人物的商业电影，需要表现他们身处的困境，但却无法完全揭露生活的残酷之处，并必须在最后让小人物获得“幸福”。这样的矛盾，让他的电影想“接地气”，但又有与“接地气”难以共融的过渡的理想色彩，而这两者之间，则是深深的裂痕。